《对立之美：西方艺术史》采用“二元对立法”为大众讲述西方艺术史，作者在研究对象众多的艺术史中，找到同一时期成就高且又风格迥异的两位大师，对他们进行研究、归纳，为读者建立西方艺术史的坐标系，帮助读者系统地了解西方艺术史，让读者在阅读本书之后触类旁通，透过历史看艺术，再透过艺术看历史，方能知其然，也知其所以然。 《对立之美：西方艺术500年》把以往深奥、晦涩的西方艺术史“翻译”成人

本书内容为作者几十年在故宫从事古建研究的心得以及长期积累的资料和经验，其内容包括故宫内主要建筑的沿革，总体布局中的变化，略谈宫殿建筑艺术，宫殿建造中的几个技术问题，钟粹宫、寿皇门的木构架分析，《太和殿记事》与清《工程做法》以及斗拱等，在对故宫总体研究的基础上，补充了很多细节研究及富有价值的参考资料，是为故宫建筑研究的中重要参考。本书附有充足的图片资料，在形象展示研究内容的同时，也让读者更为深入了解故宫建筑与艺术，具有

这是一本生活非必需品的寻美之书，如何从传统文化中寻找美，再用当下的风格把传统艺术展现出来，正是这本书的特色所在。本书选取了古代诗词和绘画当中描绘的社会场景，从生活到服饰，从日常娱乐到修学旅行，重现古人的逸趣及生活镜像，将读者带入这幅诗画当中，了解他们的物质所在和心灵居所。

“洛可可”一词来源于法语rocaille，指的是贝壳般弯曲的造型，也指意大利式的巴洛克。法国人创造了“洛可可”这个词，洛可可艺术出现于18世纪初，并迅速传播到整个欧洲。在本书中，你将了解到洛可可艺术的起源，书中讲到洛可可艺术多为情色和休闲的主题，因此在注重享乐的法国以及欧洲大陆其他国家的贵族中大受欢迎。全书还从建筑、绘画、雕塑三个艺术门类分别详细介绍了意大利洛可可艺术、德奥洛可可艺术、英国洛可可艺术。书中对洛可可艺术

艺术与哲学，这两项人类重要的精神事业，如何才能获得有效的沟通？本书收录了著名艺术史家迈耶·夏皮罗的21篇文章，其中大部分在作者生前从未发表过。在这本文集的第一部分，夏皮罗用具体的艺术作品阐述了艺术家、艺术运动与哲学体系之间的各种关系。他用高度清晰的论点、优美的行文，以及非凡的博学，扩展并丰富了我们对艺术作品的理解。在文集的第二部分，夏皮罗探讨了我们对艺术的各种日常经验：现代艺术的价值，社会写实主义，革命艺术，引

本书主要包括六方面内容：平面构成的概念、平面构成的基本要素、基本形与骨骼、平面构成的形式美法则、平面构成的肌理、平面构成在设计中的应用。本书全方位地介绍了平面构成的规律与方法，在讲解角度与实践应用等方面进行了大胆创新。同时选取海量的经典案例和优秀案例，以独特的视角进行分析、讲解。此外，本书每个章节后设有相关的专题拓展与思考练习，并呈现大量与设计实践相结合的优秀案例，为艺术设计专业的学习奠定基础。本书对当下前沿设计进行

本书是一本500年间彩色人物画作合集，编者精选了路易·大卫的《马拉之死》，维梅尔的《戴珍珠耳环的少女》《拿牛奶的女人》等60余位画家的300余幅经典传世之作。

本书整理自西思翎教授编制的大学艺术史入门教程，全书独辟蹊径，有别于西方艺术史的传统教法，在时间、地域、流派的叙述架构上，以35个鲜明独到的主题，阐述艺术发展脉络。

《摄影笔记》一书自从2015年上市以来一直得到了广大读者的热情支持。本书是《摄影笔记》的实战篇。《摄影笔记》作者宁思潇潇集结了在摄影笔记授课的9位专业摄影老师共同创作了本书，书中的每一条建议都是专业摄影师精心准备的心血总结。 本书共分为5篇。前4篇分别向读者介绍了风光、小品、人像和纪实四大类摄影题材的68种常见场景的拍摄思路、拍摄和后期处理技法。这些技法都是摄影爱好者需要了解和掌握的。更为特别的是，本书作者还针对摄影

如果你想学习精深的素描技法，就应当求教于杰出的画家，譬如米开朗基罗、达·芬奇、波提切利、鲁本斯……当然，这些大师已经不能亲自向我们传授技法，但幸运的是，他们的作品依然留存于世，成为我们优秀的老师。作者罗伯特·贝弗利·黑尔，被普遍认为是乔治·伯里曼在纽约艺术学生联盟的继承者，从事素描与艺用解剖方面的教学40余年。他选取了100幅自文艺