影视画面编辑

定　　价：59.8 元

丛书名：影视艺术与传媒应用型教材 影视艺术实训系列教材

• 作者：肖帅 著，肖帅 编
• 出版时间：2020/9/1
• ISBN：9787303261857
• 出 版 社：北京师范大学出版社

• 中图法分类：J932 
• 页码：312
• 纸张：胶版纸
• 版次：1
• 开本：16开

内容简介

《影视画面编辑》全彩印刷，结合画面编辑流程的各个环节，以画面编辑的理论阐释和技能方法指导为宗旨，围绕蒙太奇思维、编辑的类型方式、时空结构与节奏、画面组接的基本原则与技巧、时空转场、声音剪辑与画面文字编辑等方面展开编写。教材理论与实践相结合，突出理论对编辑实践的指导性，定位于相关非线性软件编辑课程的指导性教材，因此，可以说本书是力求作为画面编辑实践的方法论而撰写的。

编辑推荐

从蒙太奇意识的养成，到结构与节奏的把控，再到组接与转场的拿捏等，几位多年从事编辑实践与教学的老师将带你走过编辑的各个工作状态，为你开启一扇通往影视编辑世界的大门。 在新的媒介环境下，随着视觉文化的转向和视频创作风潮的来临，视频的拍摄与剪辑不仅应该成为影视类相关专业学生和从业者的必备技能，也应该成为所有传媒专业与行业乃至非专业人士应该具备的素养。如今，智能手机既是视频信息的接收端，又能实现视频生产与传播的功能。只要愿意，我们似乎不需具备过于专业的制作技能就能成为视频生产者。但是，经历了短视频疯狂生长的初级阶段，能够传得更广、影响更大的恐怕还是优质的作品。这些优质的作品无疑需要专业的知识和理念。《影视画面编辑》正是基于这样的专业需求而逐渐成形的。我们认为，不管是该专业的学生和行业从业者，还是意欲进行视频生产与传播的业余爱好者，都需要这种专业精神。

技术革新与产品升级日新月异，纵然有夸父追日之精神也难以避免随时被甩掉的尴尬。但是，人们的思想和理念可以与时俱进，甚至在一定程度上获得部分的永恒，而编辑思想和编辑规律就属于这部分“永恒”。从最初的电影和电视节目生产，到目前的新媒体节目生产，人们对于影像语言的运用尽管在技术上早已更新换代，但在语言逻辑上仍未跳脱蒙太奇思维的基本规律，画面编辑的准则仍然是流畅、自然，使之符合人们的视觉习惯与生活习惯。因此，这本教材不会纠结于具体编辑技术和软件的使用，而是着眼与编辑艺术和视觉语言章法，以优秀的编辑实践为例，阐释影视画面编辑的基本原则和理念。

作者介绍

肖帅，1983年出生，河南省泌阳县人。河南大学新闻与传播学院副教授，硕士生导师，广播影视文艺学博士。中外文艺理论学会文化与传播符号学分会理事，中国高等院校影视学会影视评论专业委员会理事。主持完成省部级项目两项，出版专著《立象尽意与影像表意：中国传统美学在影视艺术中的理论再生》《影视剧形象传播论》，主编教材《影视导演基础》，在《中国电视》《电视研究》《当代电视》等核心刊物发表论文十余篇。

目 录

前 言
第一章 影视画面编辑概述
第一节 影视画面编辑概述
第二节 影视画面编辑的性质及任务
第三节 影视画面编辑工作的流程
第四节 影视画面编辑人员的素养
第二章影视画面语言与蒙太奇思维
第一节 影视画面语言概述
第二节 蒙太奇理论的形成与发展
第三节 作为艺术创作思维的蒙太奇
第三章 影视画面编辑中的类型方式
第一节 叙事蒙太奇
第二节 表意蒙太奇
第四章 影视画面编辑中的时空结构
第一节 影视画面叙事中的时间
第二节 影视画面叙事中的空间
第三节 影视时空结构
第五章 影视画面编辑中的节奏
第一节 影视节奏
第二节 影视编辑的内部节奏
第三节 影视编辑的外部节奏
第四节 影视节奏的处理技巧
第六章 影视画面编辑的基本原则
第一节 视觉习惯与心理依据
第二节 匹配原则
第三节 轴线原则
第四节 完型法则
第七章 镜头的组接
第一节 镜头组接的依据
第二节 运动的组接
第三节 剪辑点的确定
第四节 运动镜头剪辑知识补充
第八章 转场的方法与技巧
第一节 转场概述
第二节 有技巧转场
第三节 无技巧转场
第九章 影视编辑中的声音处理
第一节 影视画面中的声音
第二节 影视画面声音编辑——有声语言
第三节 影视画面声音编辑——音响
第四节 影视画面声音编辑——音乐
第十章 影视屏幕文字和特技
第一节屏幕文字
第二节特技