本书是一本系统研究古筝演奏技巧及古筝经典作品赏析的专著。本书在阐述古筝、古筝演奏姿势、古筝演奏技法等相关知识的基础上,进一步论述了古筝演奏的技法训练与教学指导,并对古筝演奏的刚与柔、气与韵等因素进行了详细阐述。同时,本书还对我国高校古筝教学现状进行了细致深入的分析,提出了当前高校古筝教学效果的一些优化策略,并对不同风格

本书共六章，内容包括：二胡演奏的风格美学特征、二胡演奏的基础美学特征、二胡演奏的技巧美学特征、二胡演奏的艺术美学特征、中国美学思想对二胡的影响、二胡曲的创作美学。

本书分为“淮北夏派唢呐综述”“大笛牌”“传承乐曲”“创作乐曲”等五章，详细论述了夏派唢呐的渊源、艺术特色及传承发展情况，并收集整理了200多首在当地很有影响力的唢呐曲。

本书从二胡演奏艺术的“情韵”与“技巧”展开论述、进行探究。主要介绍了二胡的文化追溯与基本知识，研究了二胡的演奏基础、二胡演奏的姿势与持琴方法、二胡演奏的触弦与持弓方法、二胡演奏的定音与定弦以及二胡演奏的其他基础知识。本书还论述了二胡演奏“技巧”以及二胡演奏“情韵”问题，对二胡左右手演奏技法以及情感表现、二度创作等进行探

《笛、萧、埙、葫芦丝实用演奏教程》是笔者通过认真学习中共中央办公厅、国务院办公厅印发的《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》和《西安石油大学2020年本科教学工作报告》，并结合自己十几年乐器演奏教学法的研究成果，探索将音乐美育纳入综合大学公共课程体系的背景下编撰而成的。 综合型大学音乐专业人才培养不同于音

本书对竹笛演奏艺术及发展进行了全面分析，以探索中国民族民间音乐给演奏者无限发挥空间的结构形式。竹笛经过了不同历史时期形制的演变，在音色、音域、材质、笛子类型上都有了不同程度的进步。本书对竹笛的风格创作、对竹笛的形制进行探索，以寻求不同的竹笛演奏技法，使竹笛艺术更贴近当今人们的生活，促进主体文化的传承与发展。

本书为初中级扬琴学习者研发,共分为七个章节,对中国扬琴的起源发展和流派风格,乐器形制、音区音位和调音方式,演奏和演奏技法等进行全面论述,同时收入20首经典作品,辅以创作背景、演奏要点的文字介绍,配套音视频供学生学习使用,符合高校扬琴表演专业的教学需求。

本书共九章，内容包括：中国民族器乐概述、吹奏类乐器演奏方法、弹拨与击弦类乐器的演奏技法、弓弦类乐器的演奏技法、打击乐器、二胡的演奏技法、二胡教学方法等。

本书主要包含六个章节,第一章为中国民族器乐的传承和发展,对中国民族器乐概述、中国民族器乐的发展历史进行了论述;第二章为中国民族器乐的分类,分别介绍了吹管乐器、弹拨乐器、打击乐器、拉弦乐器;第三章为中国民族器乐的特点,主要包括中国民族器乐的特性、中国民族器乐曲的标题、中国民族器乐曲的曲式结构;第四章为中国民族器乐的表现形

本书主要内容包括：中国民族管乐概述、中国民族管乐器的分类、各类民族管乐的演奏技法、中国民族管乐与吹打乐器编配、中国民族管乐在管弦乐队中的应用，共五章。具体内容包括：中国民族管乐的概念与特点、中国民族管乐的历史发展、中国民族管乐的文化性与民族性等。