本书首先追溯了东北民歌发展的历史，再到东北地域文化特色逐层递进，引出东北民歌概念，并对其进行人文阐释；其次研究探索了东北民歌的分类；再从东北民俗文化与东北民歌这个角度展开论述，引出东北民歌的特点、艺术特色、演唱技巧，以及对东北民歌艺术价值加以重点论述；最后对东北民歌的传承与创新指出了相应路径。本书共分为八章，即东北民歌

本书阐释了多元文化音乐教育及其相关概念(文化、多元文化、多元文化教育与多元文化音乐教育)，能帮助读者更加深刻地理解多元文化音乐教育的内涵；总结了多元文化融入音乐教育的理论，结合中国传统文化、地域文化融入音乐教育、乡土音乐文化融入的实际详细论述了这一问题；从声乐教育、钢琴音乐教育、音乐欣赏课程的角度探讨了多元文化背景下音

本书深入研究了高校音乐师范教育的理论与实践。在理论方面，探讨了音乐师范教育的理念、目标、课程设置等；在实践方面，分析了教学方法、实践教学环节、教育实习等内容。

该选题真实地记录了京津冀音乐类非遗考察团队2015年至2020年在雄安新区以及冀中大地上进行的音乐类非遗的田野考察工作历程。该选题共分为五部分，第一部分描述的是高碑店市地域内12个民间乐社的考察，第二部分描述的是雄县地域内19个民间乐社的考察，第三部分描述的是安新县地域内的23个民间乐社的考察，第四部分描述的是容城县地

该选题是作者以往的音乐类非物质文化遗产保护和研究的文章，选题共分为三部分，第一部分是非遗文论，包括由一个乐种来看非遗传承和发展的问题、音乐类非遗保护、非遗文化的现状等；第二部分是非遗的个案研究，包括乐社、乐种、地域音乐以及戏曲音乐等研究；第三部分是乡乐纪实，包括乐人、乐种、乐社以及中外研究专家的考察纪实。该选题不仅涉及

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21世纪，中国音乐教育应以人为本，而音乐审美则应以乐为本，这乐既是快乐，也是音乐。从人出发、从音乐出发，使人们能体验音乐、感受音乐，并通过这样的途径去学习和掌握音乐。本书是在充分考察现有音乐理论文献的基础上，结合实践教学经验写作完成的。书中首先介绍了音乐教育的基本理论、音乐课程教学及音乐教学内容，接下来重点分析了基于审

本书探索了悠久而迷人的古典音乐史上那些关键的作曲家、大事件和音乐创新。本书篇目设置极为轻巧，以历史上古典音乐的七个发展时期分为七章，每章下细分小节，每个小节均由一篇千字以内的文字和一张图片组成。每一章都配有术语解释，以及相应时期关键人物的小传。

本书从远古时期的音乐起源出发，穿越先秦的礼乐文化，历经秦汉、三国两晋南北朝、隋唐、宋元、明清各朝直至近现代，系统地介绍了中国音乐的发展脉络。书中不仅详细阐述了中国音乐的审美理念，包括儒家的“中和”、佛教的“肃庄”以及道教的“自然”审美观，还通过丰富的实例，如民歌、曲艺、戏曲和器乐，展现了中国音乐的赏析之道。

本书是一部浓缩摇滚乐精髓的简明史册，带领读者踏上从20世纪50年代至今的摇滚音乐之旅。从猫王的摇摆舞步到涅槃乐队的不羁呐喊，从蓝调的深沉到朋克的叛逆，本书以七章五十余节的篇幅，串联起摇滚乐的璀璨星河。