本书收录了祖拉布·采列捷利历年来捐赠中国美术馆的代表作品及本次展览展出的油画、雕塑及珐琅画作品,本展览也是首次在亚洲地区大规模展出祖拉布·采列捷利的作品,向中国观众完整呈现祖拉布·采列捷利独特的绘画风格,讲述祖拉布·采列捷利对艺术、对人生、对世界的深刻哲思。更重要的是,本展览将进一步加强中俄文化互鉴、促进两国民心相通、

本书是从数千张在巴彦淖尔市美术馆曾经展出过的作品中精选出来的,这些作品在构图、技巧和色调方面注重形式与内容的统一,情感与理性的契合,反映了巴彦淖尔十年来美术事业发展的艰难历程与辉煌。巴彦淖尔市美术馆十年来举办各类国际国内展览、学术交流、培训教育等活动300余次,累计服务人群近30万人次。在十年的各类展陈活动中,美术馆征

满族民间艺术是我国重要的非物质文化遗产，它带着满族居民特有的审美和思维模式，凝聚着满族人民的智慧和精神，展现在不同的民间艺术形式中，扎根在辽宁这一片广袤的土地上，扎根在广大民众中。本书主要内容包括：人·文化·民间艺术、满族的“民族认同”、民族语言兴衰对艺术传承的影响等。

本书为泰康美术馆开馆展的同名出版物。按照20世纪中国艺术发展的重要主题进行编排，展现了泰康美术馆学术研究的体系化和历史性。本书回顾了20世纪至今一百年的历史，呈现了不同时期中国现代艺术在继承传统和各种国际艺术流派的影响下，形成的多元化的创作风格和媒介特征，作品涵盖中国画、油画、影像、装置等，反映了中国现当代艺术在表达个

新乡土与中国当代美术乡村叙事的生态转向是中国当代架上绘画发展史当中一个极其重要的思潮与现象。近年来，随着社会主义新农村建设和乡村振兴战略的推进，乡土、乡村、民间、民族与生态题材的美术创作有了更大的发展。本专著着力于分析中国当代乡土美术的生态转向及其图像生成机制，对于我们领悟意识形态与视觉文化、文化生产与美术创作复杂关系

《中国美术史论》是日本美术史学者、僧人堂谷宪勇关于中国美术史的一部论文集，收录了作者1944年以前发表的部分论文以及一些尚未发表的稿件，属于作者的早期作品。本书《试论顾恺之》《关于顾恺之的〈维摩〉》《〈古画品录〉考》《古画品录》《关于六法》《气韵私抄》等论文关注六朝时期的绘画与画论，以顾恺之为中心展开研究。另有如《唐代

本书收录的是温克尔曼最重要的美学论著，其中《关于在绘画和雕刻中模仿希腊作品的一些意见》以及《对<关于在绘画和雕刻中模仿希腊作品的一些意见>的解释》是温克尔曼的代表作，也是他著名的论文篇章；此外，《论希腊人的艺术》是温克尔曼经典著作《古代艺术史》的精华部分。

本书包括绍兴书画院的刘文西、袁长寿、楼国明、沈定庵、蔡旺林、龚桂明、田一平、何来胜、陈力农、林晓明、赖祖国、陈逸、张继钟、李敬仕、王一定、陈建明、路健群、陈一峰、王建华、陈浩、王云瑞、陈民、韩界平、李放、王志刚、朱海刚、王文娟、王伟、李俊、许宁、梁文斌、吕国钢、张东华、周恒、周颖、宓风光、丁毅、蔡汀、葛幼根、许绍满、蔡

本书用浅白风趣的语言和逻辑清晰的脉络，梳理了西方艺术史上最倒霉的艺术家和他们的作品，这些作品有的被盗窃、有的被损毁、有的下落不明，这些人中不仅有达·芬奇、梵高、莫奈，也有维米尔、伦布朗和米开朗基罗。原来艺术并没有那么高深莫测，人气抖音大V吕宸用轻松幽默的语言，逐一串连解读这些艺术史上最令人哭笑不得的艺术品

作者徐建融，上海大学教授，上海市十五规划文学、艺术、新闻学科评审委员，《辞海》（2009年版）美术学科主编。本书所讲美术史学，主要是围绕”实践美术史学“展开。作者所谓实践美术史学，是从张彦远、郭熙到董其昌、石涛一脉相承、与时俱进的一个非学院的传统学派。实践美术史学是传统教育的一个优良传统，其研究目的不是为历史而美术，也