《传统民族歌舞的现代走向:基于对云南民族歌舞的研究》站在全球化、现代化迅速拓展的当下,观照歌舞这一重要传统民族文化形态在现代社会环境中的变化与走向。从传统社会到现代社会,民族歌舞经历着从“乡土一隅”到“大千世界”生存场域的转换,形成了从“生存方式”到“演艺产品”的形态变化,发生了从“个中自我”到“多元共生”传承群体的嬗
中国古典舞基本功组合教程,在四川音乐学院舞蹈系于2004年开始设立,迄今,任芳和《舞蹈丛书:中国古典舞基本功标准化组合教程》所包含的全部内容,已在七届本科生、若干个教学班级中进行过教学实践,所得到的教学反馈是积极而有益的。归结起来,我们认为,在教学中推行中国古典舞基本功组合及其教程,是有利于教学质量的稳固和提高的。于是
《羌族女性舞蹈文化传承与发展/四川师范大学舞蹈学院高等艺术教育舞蹈教材系列》从掌握羌族女子舞蹈的基本风格特征出发,根据理论阐述与实践教学紧密结合的理念,以羌族女子舞蹈特色核心动作元素为中心,融入对羌族女子舞蹈的文化审美内涵与审美形态进行编写,将教材分为了“基本形态”、“基本动作”、“短句”、“组合”四个部分,附形象图片
舞蹈艺术创编是一项精神产品的生产活动,是编创者将素材加工、整合,形成作品的艺术生产活动。截止到目前,在我国师范类高校舞蹈专业、学前教育专业、幼师大专等舞蹈课程设置中,尚无一本较为完整、系统的,以理论指导实践的实用性教材。《学前教育新课标“十二五”重点规划系列教材·专业技能课系列教材·舞蹈系列:舞蹈与幼儿舞蹈创编》填补了
《中国舞蹈艺术史图鉴(修订版)(套装上下卷)》作为一部全面、细微图解中国舞蹈艺术及相关人体文化的舞蹈通史,以近干幅珍贵图片,形象地展示了绚丽多姿的中国传统舞蹈、民族民间舞蹈、戏曲舞蹈、现代舞蹈和东方人体文化。《中国舞蹈艺术史图鉴(修订版)(套装上下卷)》作者对舞蹈艺术的论述和分析,坚持从动作艺术的特性出发,力求以图证史
社区生活:广场踢踏舞
《中国舞蹈史话》由二十四篇文章构成,既相对独立又自成系统,对中国舞蹈的发展作了细致地梳理。作品以时间为主线,从原始古代以至近代,每一时代专文重点介绍具有代表性的舞蹈,着重民间舞蹈艺术的发展,突出了舞蹈发展的时间性,并从舞蹈美学的物质基础、本质灵魂、表演手法等方面论述了舞蹈艺术的审美特质。作者常任侠在《前言》指明其写
《舞蹈丛书:中国古典舞基本功教材教法课教程》是舞蹈高等教育中隶属于舞蹈学专业的一门专业主干课程。在对舞蹈学专业、中国古典舞表演与教育专业方向的专业课程群设计中,它与中国古典舞基本功及其技术标准化组合课程、中国古典舞身法韵律课程和中国古典舞作品排演等专业课程一道,构建起了该专业方向的专业课程体系,并将它设计与放置在本科第
本书作为服装高等教育“十二五”部委级规划教材之一,是一本专门针对舞蹈、戏剧等舞台服装设计人员及专业师生的教材。作者根据自己多年的教学经验和艺术创作实践,结合当前舞蹈服装设计的专业建设和行业发展,以通俗易懂的方式,全面阐述了舞蹈服装设计的概念、特征、影响因素、设计和制作的过程及其要点等。书中还收录了大量舞蹈服装设计图片,
《21世纪普通高等学校公共艺术课程系列教材:舞蹈鉴赏》打破以往同类教材按照古典舞、民族民间舞、芭蕾舞、现代舞的分类来介绍舞蹈作品的局面,而是以舞蹈作品主题为线索,按内容划分章节归类讲解。如:校园篇、生活篇、励志篇、人物篇、历史篇、民族篇、军旅篇、流行篇、舞剧篇、时代篇、大型实景篇。作品汇集了舞蹈艺术的精髓,引领学生感受