本书对竹笛演奏艺术及发展进行了全面分析,以探索中国民族民间音乐给演奏者无限发挥空间的结构形式。竹笛经过了不同历史时期形制的演变,在音色、音域、材质、笛子类型上都有了不同程度的进步。本书对竹笛的风格创作、对竹笛的形制进行探索,以寻求不同的竹笛演奏技法,使竹笛艺术更贴近当今人们的生活,促进主体文化的传承与发展。
本书为初中级扬琴学习者研发,共分为七个章节,对中国扬琴的起源发展和流派风格,乐器形制、音区音位和调音方式,演奏和演奏技法等进行全面论述,同时收入20首经典作品,辅以创作背景、演奏要点的文字介绍,配套音视频供学生学习使用,符合高校扬琴表演专业的教学需求。
本书共九章,内容包括:中国民族器乐概述、吹奏类乐器演奏方法、弹拨与击弦类乐器的演奏技法、弓弦类乐器的演奏技法、打击乐器、二胡的演奏技法、二胡教学方法等。
本书主要包含六个章节,第一章为中国民族器乐的传承和发展,对中国民族器乐概述、中国民族器乐的发展历史进行了论述;第二章为中国民族器乐的分类,分别介绍了吹管乐器、弹拨乐器、打击乐器、拉弦乐器;第三章为中国民族器乐的特点,主要包括中国民族器乐的特性、中国民族器乐曲的标题、中国民族器乐曲的曲式结构;第四章为中国民族器乐的表现形
本书主要内容包括:中国民族管乐概述、中国民族管乐器的分类、各类民族管乐的演奏技法、中国民族管乐与吹打乐器编配、中国民族管乐在管弦乐队中的应用,共五章。具体内容包括:中国民族管乐的概念与特点、中国民族管乐的历史发展、中国民族管乐的文化性与民族性等。
本书首先研究了二胡的基本构造、乐理常识、历史发展,然后分析了二胡的左、右手技法以及作品的分析、处理与表现,最后结合二胡的流派和风格以及在管弦乐队中的配器,全面地阐述了二胡艺术。主要内容包括:二胡的器乐形态、二胡的历史演变、二胡艺术的审美气韵等。
本书立足于扬琴演奏理论与实践探究进行创作,以科学性、实践性为根本原则,对扬琴艺术概述进行系统阐述,对扬琴演奏法研究、扬琴常用调与竹法、扬琴技法练习与音响特征进行深刻剖析,并且探讨了扬琴演奏基本训练及美学追求,最后对扬琴艺术作品进行赏析,在选曲上兼顾音乐的民族性,又关注音乐艺术日益国际化的趋势,力求普及性、专业性和世界性
粤乐,亦称“广东音乐”,虽属民间音乐的范畴,却发端并发展于城市文化的空间之中,并形成了独特的艺术魅力。《BR》就粤乐本体而言,音乐材料与乐器折射出典型的城市文化特征,题材与城市文化的发展息息相关,并体现出城市化与休闲化的特点;从传播与发展来看,粤乐借助城市之间的文化交流而实现了广泛流传,在上海、北京、天津均拥有较为广泛
本书从“民族器乐”的主题出发,用生动的语言娓娓道来这几十种散发着独特魅力的乐器,以及自古至今流传下来的古典音乐和曲调。“民乐”作为我国优秀传统文化的重要篇章,其所包含的人文色彩和精神是独特且不可或缺的,更深层次地、全面系统地介绍我国传统民族音乐的乐器、曲调、曲作家以飨读者,有利于读者用辩证的眼光看待民族音乐的发展和地位
本书主要内容:绛州鼓乐历史悠久,它吸取了绛州干敲鼓、穿箱药、车鼓、花鼓、民间鼓吹多种鼓乐的艺术元素,素有“地动山地”“闻声十里”之誉。演奏起来宏厚博大,气势磅礴恢宏,声韵铿锵,粗犷豪放而有力度。随着时间的推移,人们对地方文化的喜爱也愈加深厚,绛州鼓乐逐步发展成为名城新绛的名片,先后在丹麦、新加坡等国家和地区演出。从19