这套书打破以往单一的绘画模式，以培养儿童的审美和人文素养为核心，在课题选材、表现技法及材料运用等方面都展现出全新的视点。《I-ART儿童美术教程：炫彩油棒》既有理论指导，又有实例运用，内容题材丰富多样，教学课例重创意、重传承，对培训机构的美术教学和学生的学习有很好的借鉴和帮助。

该书从钢琴伴奏所采用的伴奏音型、伴奏织体以及其他的伴奏技术等方面对钢琴的伴奏展开了详尽和深入的阐述与分析，并分析了钢琴伴奏的整体结构布局和国内外艺术歌曲的伴奏艺术等。具有科学性、系统性，知识设置由浅入深、循序渐进，全面分析与探讨了不同风格歌曲的伴奏与即兴伴奏的编配。

本书以鉴赏美术作品为主要内容,通过对中国画、中国书法、中国版画与壁画艺术、中国建筑与园林艺术、中国雕塑艺术、中国工艺美术以及西方绘画、西方建筑与园林艺术、西方雕塑艺术、西方现代艺术等内容进行详细展开,深入挖掘经典艺术作品中蕴含的时代精神及人文内涵。本书遵循艺术感知规律、精选经典美术作品,能够帮助读者拓展审美视野、提高审美能力。

这本手帐以狗为主题，收录了来自世界各地插画师们创作的以狗为主题的插画作品。集合年历、月历、周历、日志、绘画及计划等多种用途为一体。插画手帐系列倡导纸与笔的对话，凸显书写、记录功能，整个手帐本，穿插了精美的狗狗插画和那些名人关于狗的碎碎念。

本书内容采用素描彩铅的方式，讲解逼真彩铅画的绘制技法，全书一共7章，包括绘画前的准备，如何绘制点线面和绘画工具介绍；绘画技法和起稿方法；人物头部、五官的具体画法，人物肖像画的步骤详解等，内容完整，体例合理，素描和彩铅技法结合讲解，案例精美。

本书详细阐述了艺术设计的基本理论知识，做到了专业性与可读性统一。全书共9章，主要介绍了艺术设计的历史、艺术设计的类型、艺术设计的思维与方法、设计师、设计审美、设计批评、设计心理学、艺术设计的发展趋势等内容。本次修订，增补或更新了设计的程序、设计师的职业准则、设计审美概述、数字艺术设计等内容，增加了知识目标、能力目标、本章小结、思考与实训等栏目内容，更加贴近当今教学需求。 本书既可作为高等院校设计专业的教材，也可作为相关培训机构的教材和相关人员的自学用书。

《平面设计与视觉传达：中国平面设计学科转型研究》属于平面设计方面的著作，由视觉传达思维模式概述、平面设计概述、平面设计学科的形态分析、平面设计的应用、平面设计学科的转型与发展等几个部分组成，《平面设计与视觉传达：中国平面设计学科转型研究》以平面设计学科转型作为研究对象，分析了视觉形态影响下的图案设计，并研究了平面设计学科在现代教育背景下的转型与发展。《平面设计与视觉传达：中国平面设计学科转型研究》对平面设计的研究者和从业人员具有学习和参考价值。

世界各地的画家总在试图捕捉托尔金笔下中洲的精髓：角色身上的激情和英雄精神、战斗中动人心魄的戏剧性、中洲本身神话般的壮丽，但只有少数人取得了成功。而约翰·豪就是其中出类拔萃的一员。 现在，这本画集首次收录了超过250张约翰·豪的绘画和素描，来庆祝当今首屈一指的奇幻艺术家笔下那激动人心的视觉世界。 《神话与魔法》将带领读者踏上约翰·豪的绘画之旅，从他早期的学生习作到*作品，还包括一些未曾见过的图片。他所有源自《霍比特人》、《魔戒》、《精灵宝钻》和《中洲历史

本书作者李澎霖是一位具有独立思考精神的青年艺术家。本书以他亲赴意大利求学为背景，深入浅出地梳理了欧洲艺术史发展脉络，并从中西文化比较的视角，细心探索、研究历代艺术流派、艺术风格发展的规律，剖析诸位大师作品的不同表现手法和风格，资料翔实，观点明确。

一个从未出过国门的年轻女生，被中介“骗”去丹麦成为了一名Aupair（互惠生），她该怎么办？ 本书描绘了作者在与丹麦家庭相处过程中的一系列东西文化碰撞，通过一个个或心酸、或温暖、或难过、或幸福的小故事，展示了一个远在异国他乡的女孩，是如何一步步撕下“迷茫”“彷徨”等青春式矫情标签，完成从迷茫无措到豁然开朗的蜕变过程。