本论文集是北京数字科普协会出版的第八本研讨会论文集，全书围绕2023年(第十届)北京数字博物馆研讨会：博物馆之城建设中的数字化转型展开论述。望能够引起社会对博物馆发展更广泛、更深刻的思考，引起更多对博物馆感兴趣的人士在观点碰撞和智慧启迪中交流，在博物馆的科技文化传播上达成更广阔领域的合作。

陈明正教授作为我国戏剧表导演教学与创作的旗帜性人物以及“斯坦尼斯拉夫斯基体系中国化”的先行者与探索者，不仅系统地见证了上海戏剧学院表演系的成长和发展，更是同广大师生一起继承和发展了熊佛西、朱端钧等老一代戏剧家的戏剧理论与实践，为学校的表演艺术教学和上海、乃至国家的表演艺术发展做出了卓著的贡献。表演系举办“陈明正教授从艺

本书作者从文创品牌的认知、文创品牌的策划、文创品牌视觉创新思维、文创品牌的整合设计、文创品牌的视觉传播五方面出发，对文创品牌设计发展进行了论述。第六章从福建片仔癀的文创设计、江西景德镇黄鹤楼的文创设计、北京国家大剧院文创设计、河南印象系列产品的文创设计、山东标志性品牌的文创设计以及辽宁非物质文化遗产的文创等案例来展示文

本书共六章，内容包括：翻译概述、文化与翻译概论、文化翻译研究、文化翻译中的宏观理论与微观理论、当代文化翻译的具体应用、翻译与文化心理。

本书收录了作者2017年之后关于看戏活动的艺术观感与对当下各剧种表演艺术家的评论文章。上编“戏韵万千”收录了作者多篇对戏曲发展现状的探讨，如《戏曲如何“留得下，传得开，唱得响”》《当前戏曲创作的几点缺失》《戏曲传承发展亟待提升表演创造力》等文章。下编“有羽情谊”收录了作者31篇对当代表演艺术家的评论和部分图书的书评及序

舞蹈是民族传统文化的重要组成部分。民族民间舞蹈是各民族群众在长期的历史岁月中创造、延续与发展而成的自娱性舞蹈，它与各民族群众的劳动生活、风俗习惯、观念意识等密切习惯，且具有鲜明的民族风格与地域色彩。中国民间舞蹈是一个民族地区的物质文明与精神文明发展过程中的产物，是多民族发展与交融过程中，由劳动群众直接创作，又以群众为传

本书是作者近年来，对自己观摩过的剧目潜心研究的成果。涵盖了话剧、歌剧昆曲、京剧、莆仙戏、采茶戏、舞剧、歌仔戏、滑稽戏等诸种戏剧样式。对深受广大观众喜爱的《路遥》《深海》《家客》《主角》《瞿秋白》……等剧目，从戏剧美学的思辨高度，从戏剧思维的独特发掘，着眼于人物内心世界的丰富性、复杂性、多向性、多面性揭示性格成长变化的生

本书首先对翻译文化的理念与方法做了系统性阐述，指出翻译文化视角下的翻译行为是理解原文和生成译文的多阶段决策过程，翻译过程中的任何决策都是在文化框架下进行的；接着从概述《庄子》的思想风格和文体特点对《庄子》多译本现象进行翻译个案研究；后以庄子的著名寓言“庄周梦蝶”为例，从通假字的翻译、叠词的处理、叙述主体的选择和哲学概念

本书从商业出版文化的视角考察晚明至清中叶书坊出版的戏曲的类型、数量、地域分布和特征变化，以及戏曲板片的转移与变更情况，探索书坊主和编辑的角色作用，涉及商业书坊在曲本印售过程中的经营策略、广告宣传、盗版与作伪等，也对商业出版过程中戏曲版画创作的风格流变与影响等内容加以讨论。

本书从高校体育教学的理论出发，对高校体育教学的内容、方法、模式等进行了分析，并阐述了高校大学生体育训练、高校体育课程体系的构建和高校体育与健康课程的教学评价和策略改革，作者还对俱乐部体育教学模式做了具体的分析。