本书接续上册，从汉画像石的祥瑞图像、神仙思想、外来文化影响、艺术性等四方面入手，对汉画像石进行观念、思想、文化和艺术上的阐述和分析，总结其特点，说明其对外来文化的吸收和影响，以及在中华文化史中的意义和作用。

本书立足于中国传统的社会、政治和文化背景，从汉画像石概况、形态总貌、生产构成和传播场域、生活画像、历史故事画像等五方面入手，对汉代的画像石的产生、发展、传播、流变等进行阐述，总结其特点和在中华文化史中的作用，以及与外来文化的相互作用和影响。

本书以细腻的笔触和翔实的记录，展现了漳州传统工艺美术的辉煌篇章。书中涵盖了八宝印泥、剪纸、木版年画、木偶头雕刻、船模工艺等二十余种传统技艺，每一种都承载着匠人对艺术的执着追求和对文化的深情守护。

《展示设计综合实训》是一本立足于产教深度融合理念，以培养高素质、应用型展示设计人才为核心目标的实践性教材。本书由高校专业教师与一线知名设计公司的资深设计师联袂编写，旨在将前沿设计理论、真实项目经验与系统化实训任务有机结合，彻底打通从课堂到职场的“最后一公里”。

本书共分为三个部分。一部分“中国美学当代创新表达”，包含三个章节，分别为“天人合一的审美境界”“美善合一的理念表达”“知行合一的实践认知”，从中国古典哲学体系中提炼最经典的美学观念，构建古韵今风的新中式美学创意理念。第二部分“中国色彩美学与情感表达”，包括“中国色彩美学”和“色彩情感表达”两个章节，从传统色彩文化与阴阳

本书以时间为轴，系统梳理了中国陶瓷从远古陶器文明火种到明清瓷艺巅峰的完整发展脉络。内容涵盖从陶到瓷的关键技术跨越、南北制瓷美学的分流与融合，并重点呈现唐宋时期陶瓷艺术的高峰成就、元青花的工艺革命、明清官窑的辉煌体系，以及近现代陶瓷在工业化与全球化背景下的转型与新生。

《标志设计》介绍了标志设计的理论知识、设计方法和实践技巧，包括标志设计的概念、起源和发展历程，标志设计的基本原则、设计流程、审美观念和设计心理学，以及标志设计的创意思维、构图法则、色彩搭配、字体设计等技巧，使学生了解标志设计在视觉传达领域的重要性。书中精选了国内外优秀标志设计案例，分析其设计理念、创意方法和实践过程，布

本书将叙事原理、叙事方法应用到展示空间叙事设计研究中，结合大量优秀设计案例进行深入分析，厘清了展示空间叙事的本质规律，构建了展示空间叙事的理论框架，凝练了展示空间叙事设计的基本原理，构建了基于叙事学视角的展示空间叙事设计方法论，研制了学习者易于掌握、易于推广应用的展示空间叙事设计模型。本书适合于高等院校环境艺术专业、展

本书是在《设计心理学（第2版）》基础上进行修订的，对部分内容进行了调整，使用了许多较新的案例。全书分为7章，第1章为心理学概述，主要介绍了心理学的起源与发展、主要学派、研究方法及心理学与设计的关系；第2章为需要心理及其类型，主要介绍了需要的概念及基本特征、需要的类型等；第3章为动机、行为与设计，主要介绍了人的动机和行为

本书共分五章,分别对图形的语言、图形的创意思维、图形的创意表现、图形的组织结构、图形创意的实际应用进行了全面细致的讲解。在分析平面与立体领域中图形应用的同时,对新领域中图形创意的综合应用展开了探讨。