速写一词是一个比较新的词汇,从出现至今定义模糊,甚至有人觉得这个词是多余的。我觉得它更多的意义在于在如今考试评判当中便于与素描的区分罢了。是非对错,仁者见仁,智者见智,在这里不便也不打算对此进行深入探讨。
当下,对于任何形式的美术创作而言,速写无疑是有必要的前奏,或者有时候它本身就是一种创作形式。速写,并不像很多人认为的那样,只是零散的,附属的代名词。原本速写并没什么种类,它只是一个相对的概念,因此速写也没什么形式,它可以以各种绘画形式存在。在现在的美术考试中,越来越多的美术院校把速写也作为考核学生基本功的项目。暂且不说把素描与速写生硬残忍地区别开来是否合适,但这样起码会让更多的人对速写重视起来。其实,速写的练习是重要的,它是考量一个未来画家有多少才情、多少灵性,功底如何的重要基本功之一。
就美术考试而言,我们所说的狭隘的速写,大致可分为以线为主的,线和面结合的,或是全因素(光影) 的这么几种表现形式。可以吴带当风,飘逸风韵,亦可拖泥带水,浑然天成。我自己画画,很不喜欢千篇一律的重复,都说熟能生巧,其实有时候熟也会生俗!所以需要不断地探索,在工具材料上、在技法上、在题材上不断尝试。当然最重要的在于真诚,画速写尤为如此。世间万物,眼前不过一隅,这本书,主要是把我平时画的以线带面为主的一部分画面拿出来给大家做个参考。