装饰艺术是人类z早的艺术形式之一，也是人类文化演变中不同时期的精神意识产物。它以广泛的内容和形式遍布人类生活的各个领域，主要以装饰绘画呈现。同其它艺术一样，装饰绘画从产生、演变一直以兼容并蓄、广纳博取，将不同民族在不同历史文化时期的风貌反映出来。从世界范围看非洲原始艺术、古埃及墓室壁画，古希腊、罗马时代的雕塑、壁画装饰，文艺复兴时期的装饰，巴洛克时期的装饰风格等都是以特定的时代背景和文化风尚为基础，建立在诸如宗教、王权、风俗、实用和唯美等艺术形态，所产生出各具特色的装饰绘画风格。装饰绘画在我国的传统宗教壁画艺术、民间艺术、器物装饰中，因地域文化的差异性同样表现的丰富多彩，不同时期的风格图式体现出人们对装饰之美的向往和追求。
1．教材丰富，品种齐全。含盖了“艺术设计与传媒大类”的“视觉设计类”“工业设计类”“工艺美术类”“服装与时尚设计类”“空间设计类”“动画与数字媒体设计类”“人物形象设计”“环境艺术设计类”等所有类别的大部分教材。既有经典的传统专业教材，又有新兴的专业教材，且课件、PPT等配套元素齐全，能广泛适应各层次的教学需要。
2．专家指导，特色鲜明。得到业界权w专家的指导支持，吸取了教育部的z新改革精神和成果，广泛听取了各院校相关专业领导、专家和一线老师的意见和建议，融入了z新教学理念和教学要求，符合教改主题，以探索、引l人才培养模式。
3．结合实例，体例新颖。结合实际，教材采用z合适的理念和体例进行编写，力求使教材适应人才培养和课程教学的需要。
4．加强实践，联合编写。立足教学和学生的特点，切实加强实践要素，很多编者是来自院校和企业的实践经验丰富、教学理论水平很高的优秀教师。在我国教育领域中，这些骨干教师，接受先进的教学理念和教学模式，开发了更适合我国国情、更具有中国特色的教育课程模式和教材。
5．注重层次，兼收并蓄。教材体现了兼收并蓄的思想，层次分明，能满足不同层次和水平的教学要求。
6．立足全国，广取所长。编写老师有全国20多个省、市、区高职高专院校的专家、优秀老师，把各地各院校的成果和特色充分展示出来，做到了立足全国，广取所长。
现代装饰绘画受现代文化审美思潮、艺术观念影响，并在与科技结合中不断创新，它不仅有相对独立的专业艺术性，同时又渗透到现代设计的不同领域，共同组成了一个难以分割的艺术系统，凸显出它应用的广泛性和重要性。现代装饰画在形式语言追求方面更强调突出艺术的个性与多元化表现，把精神内涵与个人风格放在首位，把越来越丰富纷繁的世界万物归纳起来，应用在不同设计形式美中，如视觉传达、环境艺术设计、产品设计，动漫设计等学科中。
在现代艺术设计教育中，装饰绘画作为艺术设计专业课程，旨在使学生对中外装饰艺术史了解、借鉴的基础上进行绘画创想，通过对装饰绘画的学习帮助学生打开创造、想象之门，为他们将来从事专业设计奠定良好的造型能力与审美素养。本人在从事艺术设计教育工作十几年中，对装饰绘画教学有所积淀与思考，深感装饰绘画需要从教学理念、教学方法、教学手段和教学内容方面，进行不懈的尝试和探索，尤其是对学生潜在综合能力的发掘，才能引导学生将平凡的形象经过想象、夸张、丰富呈现出新的视觉形象和审美语言，从而能逐渐形成独特的艺术化个性语言。
吴可玲：江苏宜兴人，1994年毕业于景德镇陶瓷学院（现改为景德镇陶瓷大学）
美术系，南京大学美术研究院硕士，现为江南大学设计学院公共艺术系副教授；主要研究方向为装饰艺术与陶艺，陶艺作品多次参加全国、省级专业展览并获奖；学术论文及作品多次发表于《美术观察》，《中国陶瓷》，《民族艺术研究》，《包装与设计计》，《室内设计与装修》，《包装世界》，《时装》， 等专业期刊上，出版个人专著 ，《创意造型基础》，《创新图案设计》，《心灵物语：现代装饰图形设计》 等。
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