山村浩二是在国际舞台上备受瞩目的独立动画艺术家。他坚持以个人手绘的方式制作动画，凭《头山》《乡村医生》《年老的鳄鱼》等代表作品，确立了融合古典与现代的创作路线，作品风格兼具童真、荒诞、幽默与狂想，在动画界屡获大奖。
创作之余，作者亦教授动画课程，广泛地推广动画艺术。山村浩二与中国就有着深厚的渊源：他曾携处女作《水栖》参加1988年的首届上海动画电影节展映；多次受邀担任中国独立动画论坛和相关节展的评委、嘉宾和指导老师；还曾赴清华美院、中国美院等各大艺术院校进行放映交流。本书即由山村浩二的报刊连载专栏和在世界各地开展的高校课程、演讲内容整理而成。
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◎大师动画论：不仅教你怎么做，还要启迪如何想
动画会动的视觉原理、影像中时空的特殊之处、拓展表现形态的多种技法、制作工序与注意事项、动画摄影的视点和规则……追根溯源、由里及表，试图解答“动画是什么？”，在对动画的思考中，重新认识自我和世界。
◎私人微影史：欧美日名家力作大赏，独立动画爱好者狂喜
华特·迪士尼的功绩、诺曼·麦克拉伦的纠结、尤里·诺尔施泰因的内心表达、皮特·帕恩的超越、手冢治虫的短篇动画……内行点评、句句精华，更有山村作品的构思、制作幕后揭秘，一窥独立艺术家的脑洞和solo心路。
◎绘本式教材：海量配文插图，将手绘进行到底
作为绘本画家的山村浩二快乐提笔，亲绘插图配文讲解，图文并茂直观了然。中文版复刻了原书的“魔法卷轴”翻动设计，眨眼之间，手翻书动画附体！随书附赠狮子头留影盘书签，动动手制作视觉小玩具，更添互动趣味性。
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山村浩二の动画哲思
“动画”（animation）的词源，是拉丁语的“灵魂”（anima），指为没有灵魂的事物注入生命。
我作为创作者，在心中牢记，制作时不要让动画成为消耗品。尽量坚持亲手绘制，这是我对动画符号化的反抗，也是对保持绘画作品含义多样性的愿望。
现在出现了制作同一类型作品的倾向，这令我感到悲伤。好莱坞在推行大数据分析，旨在制作能够让大多数人满意的娱乐作品。虽然这样做可以保证作品的品质，却日渐将别具一格的、特别的、复杂的作品从社会主流中驱逐了出去。
思考自我性的时候，我总会想起弗兰茨·卡夫卡说过的那句话：“在你与世界的斗争中，站在世界那边罢。”初看这句话的意思是认为世界优先于自己，但是我认为完全相反。我想这句话的意思其实是，在创作中社会性和自我性始终都在反复动摇。
动画有表现与真人电影完全不同的深奥世界的可能性。但是，它所要表现的并非幻想等温和的空想，而是更加活跃地聚焦于内部，是一面强有力的、从某种意味来说有些讨嫌可恨的镜子。
当我们自己试着制作动画时，能通过一帧一帧操作的过程整理心中的混乱，进而引发深层次的思考。当作品完成的时候，会有种将自己的心路历程掏出来的感觉。
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