20世纪英国女作家研究_任一鸣_9787313274809

英国女作家的小说创作是世界文学史上辉煌的一页，本书聚焦20世纪英国有影响的女作家及其作品，既包括弗吉尼亚·伍尔夫、艾丽斯·默多克等著名女作家，也包括20世纪中叶以来移民至英国的女作家和部分前英属殖民地国家女作家的创作实践，探讨她们对小说新形式的实验，对传统与创新关系的艺术处理，对小说内涵在哲理思考、身份政治和性别政治方面的深度挖掘和拓展。她们的作品不仅注重女性自我意识的表现，其触角还伸向了更广阔的社会、历史、哲理、宗教等主题。本书内容分为五章。第一章，形式实验先锋：探索边界的无边界性；第二章，理念的感性表达：小说作为思想的艺术载体；第三章，女性主义探戈：在摇摆进退中书写；第四章，英伦式悬疑：智性优雅的传统与革新；第五章，文化内外：家园想象与身份建构。本书主要适合从事英国文学、女性主义文学和后殖民文学等研究工作的高校师生和研究人员阅读使用。

英国女作家群的崛起始于18世纪，小说是她们的首选文类。18世纪末至19世纪，她们在现实主义小说、浪漫小说和哥特小说的创作方面大放异彩，涌现了简·奥斯丁、艾米丽·勃朗特、夏洛蒂·勃朗特、乔治·艾略特、弗吉尼亚·伍尔夫等杰出女作家，简·奥斯丁用喜剧手法创作道德寓意的小说，勃朗特姐妹在哥特小说中融入梦幻浪漫色彩，乔治·艾略特在现实主义小说中融入那个时代的知性色彩，弗吉尼亚·伍尔夫的小说结构借鉴了印象主义和实验主义手法。Olga Kenyon， Women Novelists Today， Hassocks: The Harvester Press Ltd., 1988， p.1.英国女作家群的崛起彻底改变了伊丽莎白时代英国文坛上男性唯我独尊的局面，令一度略显停滞沉闷的英国文学界再度呈现繁荣景象。
英国女作家群之所以能够崛起，除了有阅读能力、有闲暇的英国女性数量在1819世纪逐渐增多，她们渴望通过小说代言她们的心声，表现她们独特的生活感受，施展她们富有个性的艺术才华之外，还有一个关键因素，就是19世纪末20世纪初英国女性对文学批评的觉醒。
长期以来，文学史的书写和文学作品的价值评判都由男性强势把控，女性创作的作品如果得不到男权文学评判标准的认可，就很难被接纳进文学殿堂，更遑论被列为文学经典了。弗吉尼亚·伍尔夫曾经说过，男性批评家们虽然声称绝对信奉艺术与艺术家个人无关的原则，但比起长相难看的乔治·艾略特，他们更喜欢简·奥斯丁为他们斟茶，他们喜欢她一边从无比贞洁的茶壶里把茶倒进无比精美的杯子里，一边对他们莞尔一笑，既温文尔雅，又妩媚迷人这种男性感觉，即便在最严肃的英国文学批评中也在所难免。弗吉尼亚·伍尔夫著，刘文荣译，《伍尔夫读书随笔》，上海：文汇出版社，2014年，第85-86页。显而易见，19世纪的英国女作家已隐约窥见了文学作品迈向经典之路上权力政治的身影，其中伍尔夫对于女性文学批评较早有觉醒意识，她指出：在生活和艺术之中，女性的价值观念不同于男性的价值观念，当一位妇女着手写一部小说之时，她就会发现，她始终希望去改变那已经确立的价值观念赋予对男人说来似乎不屑一顾的事物以严肃性，把他所认为重要的东西看得微不足道。弗吉尼亚·伍尔夫著，瞿世镜译，《论小说与小说家》，上海：上海译文出版社，2000年，第55页。伍尔夫清醒地认识到，男性在生活中建立了一套价值观念，在文学上也是男性价值观占优势。而事实上每一部小说的价值，都应取决于作家凭借自己艺术想象力对素材的艺术处理方式，女性在文学价值观方面应该有自己的声音。19世纪末20世纪初女性文学批评的觉醒，不仅表现在敏锐地发现男权文学标准并不全然适用于评判女性文学创作，还表现在女性对文学批评的直接参与。作为女性文学批评的先锋，伍尔夫在她的文论中就对男性文学大师如丹尼尔·笛福、托马斯·哈代、E.M.福斯特、阿诺德·贝内特和约翰·高尔斯华绥等人的文学作品进行了不留情面的批评。伍尔夫等女性文学评论家的文学批评开辟了一种有别于男权文学批评传统的独特方式，以感性化、印象式的方法去感知和领悟文学作品之精妙。为了强调她与男权文学批评体系化、理性化和权威化的对立和差别，伍尔夫谦称自己的文学评论是出自普通读者。弗吉尼亚·伍尔夫将自己的文学评论集命名为《普通读者》。尽管伍尔夫的文学评论有时被认为是主观的、非理性的和缺乏理论体系的散文式鉴赏，但毕竟这种具有鲜明特色的文学评论撼动了长久以来占据霸权地位的男性文学批评传统，打破了文学价值标准的单一性别视角，为女作家开拓了更为自由随性的创作空间，她们从此不必再拘泥于男权创立的文学模式和设定的文学标准。
英国女性文学批评的觉醒推动了女性文学家成为20世纪英国文学批评和声中不可或缺的重要声部。20世纪下半叶以来，小说家玛格丽特·德拉布尔、A.S.拜厄特、费·韦尔登、安吉拉·卡特等都发表过大量文学评论，她们有的还担任重要文学奖项的评委。女性艺术视角和审美标准深度介入文学批评，拓宽并更新了传统文学评论价值体系，使女作家得以在更广阔的领域更自由地创新艺术手法，由此带来了20世纪英国女作家小说创作的繁荣。弗吉尼亚·伍尔夫曾说：小说过去是，现在仍然是妇女最容易写作的东西。弗吉尼亚·伍尔夫著，瞿世镜译，《论小说与小说家》，上海：上海译文出版社，2000年，第52页。20世纪英国（英语）女作家的小说创作在世界文坛大放异彩，纳丁·戈迪默和多丽丝·莱辛问鼎诺贝尔文学奖，更标志着女性小说家已正式步入世界文学经典的圣殿。
20世纪英国女作家的小说创作是对1819世纪开创的英国女性小说传统的继承和拓展。早期英国女作家偏爱的生活自传形式的现实主义小说风格依旧为20世纪英国女作家们所青睐，此外，在道德寓言小说、浪漫哥特小说、知性理念小说等方面，早期女作家开创的传统也得到继承和发展，对实验性小说技巧的探索更呈现出前所未有的勇气和活力。
热衷于小说形式技巧的大胆创新实验是20世纪英国女性小说家的显著特点之一，其开端始于19世纪末20世纪初英国文坛对传统小说形式的普遍疑虑和革新躁动。现代社会的发展带来了社会结构的震荡和价值观的变化，许多世代相传的理念和习俗都经受着现代价值体系的重新评判且面临崩溃，小说作为对现实生活的反映，其传统艺术形式能否胜任现代社会的复杂状况也同样面临拷问。小说家们敏锐地意识到小说形式的创新在所难免，且势不可挡，我们希望从中（现代文学）看到当代生活究竟发生了怎样的变化，环境的变化、思想的变化以及各种互相矛盾却又能共存的新事物。弗吉尼亚·伍尔夫著，刘文荣译，《伍尔夫读书随笔》，上海：文汇出版社，2014年，第188页。于是英语文坛涌现了B.S.约翰逊、劳伦斯·德雷尔、詹姆斯·乔伊斯、弗吉尼亚·伍尔夫等小说形式技巧实验的先锋作家，他们将哲学、语言学、心理学乃至自然科学的理论发现融入小说叙事技巧，创新出荒诞派、意识流等新颖小说形式。对于女作家而言，她们要突破的不仅是文学意义上的小说传统，还有性别政治意义上由男性创立的小说形式权威，伍尔夫在《论现代小说》一文中说：他们（指H.G.威尔斯、阿诺德·贝内特、约翰·高尔斯华绥等代表的男性小说传统）之所以令我们失望，因为他们关心的是躯体，而不是心灵，并且给我们留下了这样的感觉，英国小说最好还是尽可能有礼地背离他们大步走开，即使走到沙漠里去也不妨，而且离开的越快就越有利于拯救英国小说的灵魂。弗吉尼亚·伍尔夫著，瞿世镜译，《论小说与小说家》，上海：上海译文出版社，2000年，第4页。伍尔夫意识流小说所取得的卓越成就及其在新传记理论建构和实践上的成功探索，为20世纪中叶以来英国女作家在小说形式技巧上的大胆创新实验开了先河，涌现了阿莉·史密斯、克里斯廷·布鲁克-罗斯、詹尼特·温特森等小说实验先锋，她们挑战传统却不割裂传统，坚守英国小说的现实主义底色，将伍尔夫等前辈女作家的意识流小说技巧在超意识和无意识层面进一步拓展，在简·奥斯丁开创的喜剧讽喻小说基础上结合民间传奇和哲学思想，创作出内涵更为丰富的寓言讽喻小说。她们在小说创作中表现出来的离经叛道的创新勇气绝不逊色于同时代男作家，她们自信而娴熟地在小说叙事中融入叠加并置、超意识流、幽灵叙事、蒙太奇式的碎片拼贴、不可靠叙事者、文字游戏以及互文戏仿、文类杂糅等手法，探索突破艺术与生活的边界、虚构与真实的边界、科学与人文的边界、有序与无序的边界，以及种族、阶级、性别的边界等等，为英国小说从传统叙事手法中突围开创了无限可能。
曾被男权社会的习俗或制度拘囿于家庭中的英国女作家，她们从生活的第一手经验中难以获得有关政治、商业、航海乃至战争等经历，因此早期英国女作家的小说大多呈自传式，聚焦表现女性家庭生活的沉重负担、复杂处境以及微妙的情感世界。19世纪末20世纪初，随着女性自我意识的不断觉醒，以及通过阅读和教育而不断丰富的思想文化和科学认知，女作家小说主题和题材上的局限逐渐被打破，乔治·艾略特、简·奥斯丁、弗吉尼亚·伍尔夫等女作家决意突破禁区，将本属于男性特权的对政治、经济和社会的批评权抓在手中，并开始涉猎小说以外的文类，比如人物传记、文学评论等，将笔端探入更广阔的现实世界和更深刻的思想世界，毫无惧色地展示女作家的知性和思想光芒。乔治·艾略特在某种程度上可谓英国女性观念小说的先锋，她汲取各种新知识、新思想，把费尔巴哈、斯宾诺莎等人的哲学思想融入小说主题，以哲学意蕴来构筑她的小说世界。乔治·艾略特通过在小说中表现人与人之间的爱与和睦关系来揭示人类的向善本性，探索和解、宽恕的道德原则。这种理念小说（观念小说）的书写探索在20世纪中叶以来的英国女作家笔下持续往纵深处发展，正如A.S.拜厄特所说：我意识到我正循着乔治·艾略特的脚步，觉得应该把知识融进小说中。Olga Kenyon， Women Novelists Today， Hassocks: The Harvester Press Ltd., 1988， p.81.艾丽斯·默多克富有哲学意蕴的道德讽喻小说，A.S.拜厄特小说对文字魅力、文学规律和历史观的探索，阿莉·史密斯紧扣时代风云的政治小说，等等，都表明英国女作家已从关注自我走向了关注世界，即便在悬疑小说的创作中，也渗透女作家们深刻的宗教和伦理思考。她们探索把形象思维和理性思维杂糅在一起，把萨特、柏拉图、尼采、康德、维特根斯坦、弗洛伊德等哲学家的理念以艺术形式呈现出来。她们在小说创作中自信地对世界进行评判，尽情释放女性的思想光芒。
20世纪中叶以来，英语文学由白人作家一统天下的局面被打破，移民作家和来自英联邦国家或前英国殖民地、自治领的作家频频问鼎包括诺贝尔文学奖在内的各类文学奖项，女性族裔小说家也在英语文坛上大放异彩，如扎迪·史密斯、莫妮卡·阿里和基兰·德赛等。她们虽然血缘上是非西方的，但与西方社会文化有着密切关系，有的长期居住在欧美，有的混杂着欧美血缘，有的在西方接受教育后又回到母国，这些在异质文化交汇的杂糅空间进行小说创作的女作家，往往把跨文化写作看作是消除文化隔离的寂寞感、确立和建构新文化身份的途径。跨文化身份和生活经历使得这些女作家得以从文化内外的双重角度来审视不同的文化，她们的作品聚焦跨文化生态环境中的跨文化人，用细腻的笔触展示她/他们的身份焦虑，以及生存在异质文化间质空间中无所归依的流放感。这些作品不仅通过塑造一群游移在不同民族文化边界的跨界人物而丰富了传统英语文学的人物形象，而且以富有英联邦国家民族特色的语言和艺术风格为英国（英语）文学传统输入了新鲜血液。
20世纪英国女作家的小说创作，一方面在男性文学家占据强势霸权地位的传统领域取得了平分秋色的瞩目成就，比如现实主义小说、实验小说、理念小说等领域，即便在幽默小说创作上，女作家们也打破了一直以来认为女性缺乏幽默感的成见，艾丽斯·默多克、费·韦尔登、缪丽尔·斯帕克、贝里尔·班布里奇等人继承了简·奥斯丁小说的机智和艾薇·康普顿·伯内特小说的黑色幽默，她们的作品把调侃讽刺的辛辣推向极致。另一方面，女作家们在一些传统小说形式比如哥特小说的创作上则呈现出明显的优势，她们凭借对语言文字的精湛把控和对人物细微心理的敏锐感觉，把惊悚哥特小说写得如同浪漫舞曲那般优雅。此外，最重要的是，她们执着于在小说中探索社会性别问题，从最初的关注女性，到以女性视角观察世界，将社会性别问题与种族、阶级、政治和历史关联看待。女性题材的书写过去是、现在依然是英国女性文学最美丽的风景线。
本书聚焦20世纪英国女作家小说的创作特色，关注她们对英国文学传统的承续和创新，择取一些在20世纪英国小说界具有一定影响的女作家，通过对她们代表性作品的分析研究，无意展示20世纪英国女作家小说创作的全貌，但求呈现她们小说艺术的亮点。这些亮点也许并不具有作家社会性别身份的专属性，但至少可以表明英国女作家在小说艺术探索的更多维度上具有不可估量的潜能和前景。

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