《影视广告教程》作者以丰富的影视广告制作经验、通俗的文字语言，深入阐释了影视广告的概念内涵、创意方式以及制作流程，并在国际化的学术视野中，从消费文化的层面解释了当代影视广告创作的动力机制。全书以影视广告创意与制作为两大核心内容，同时结合对欧美以及亚洲的经典影视广告作品的赏析，从操作技术到艺术创意、从市场推动到美学价值、从国际风格到民族文化、从人文精神到大众生活等方面都给予了切实的阐述，使本教程具有一定的理论性和较好的针对性、实用性。
《影视广告教程》内容丰富，讲解通俗易懂，具有很强的可读性和实用性。本教材适用于影视广告专业的本科生、研究生以及高职高专院校的学生，同时也适用于广大影视广告爱好者。
历经影视广告行业20年的风风雨雨，从广告拍摄现场回到自己的母校，从广告生产第一线走上了大学的讲坛，业内同仁笑称我是“换了个频道活着”。但恰恰相反，我不仅没离开影视广告，而且还一如既往地坚守着这个行当，只是从“学生”变成了老师。
回到教学岗位，我开始审视和思考中国影视广告教育的现状以及存在的问题，力图探索出一条切实可行的广告教学之路。影视广告实践性很强，是艺术与商业、艺术与技术高度结合的专业，与市场密不可分。在教学过程中，我发现社会上关于影视广告创意制作的教材太少，很难寻找到一本真正有效的、较为系统的专业教材。因此，编写一系列有效的、系统的专业教材，建立年轻教师的培训计划与学生实践机制，是影视广告教育的当务之急。
当下的大学生更看重那些在行业内打拼过、有实战经验、有大量作品并在此领域取得卓越成就的专业教师，因此，从某种意义上说，由行内人编写的专业教材，更具实用性和针对性。影视广告非常注重理论与实践结合，注重动手能力，在教学过程中应尽可能地把行业的特性、市场运作规律、实际操作手段等知识传授给学生，同时将从业的经验、教训和个人的感悟一并呈现给学生，让他们得以借鉴并学有所成。
在《影视广告教程》中，笔者尝试着将自己多年创意制作的一些积累和前人的理论与经验进行归纳和梳理，对国际上的经典案例进行点评与分析，希望对影视广告专业的学生和爱好者有益。影视广告教学的牵涉面很广，课程设置很多，有行业自身的特殊性和复杂性，由于本书篇幅限制，许多问题未能深入展开，需日后逐渐深化与修订。
苏夏，广告导演。1988年本科毕业于中国美术学院（原浙江美术学院）；1988年分配在珠江电影制片公司从事影视广告创作，任南国广告公司创意总监、导演；1998年成立广州泓一广告传播有限公司和苏夏映画工作室；2004年调回中国美术学院传媒动画学院，负责影视广告和广播电视编导教学工作。现为中国广告专业技术人员职业水平评价专家委员会委员，中国美术学院学术委员会委员，中国美术学院教授、影视广告系主任、硕士研究生导师。
第一章 广告的基本概念
第一节 广告的定义与分类
一、广告的起源
二、广告的分类
第二节 影视广告的发展历程
一、影视广告的特点与优势
二、影视广告的产生与发展
三、影视广告的传播功能
第三节 当代影视广告的发展趋势
一、消费多元化与个性化
二、图像时代的数字媒体
三、多媒体传播和虚拟世界
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第二章 影视广告创意
第一节 广告策划与广告目标
一、广告策划概述
二、制定广告目标
第二节 广告诉求的创意思考
一、创意简报大纲
二、创意原则与思维方法
三、创意主张(广告理论简述)
第三节 影视广告的表现手法
一、比较式广告
二、产品实证式
三、夸大问题点方式
四、“3B”原则
五、名人代言式
六、卡通人物式
七、比喻象征式
八、歌舞式(音乐风格)
九、生活片段式
十、怀旧风格
十一、散点式(多情节片段式)
十二、戏剧冲突式
十三、主讲人形式
十四、特殊效果式(画面特效、声音特效)
十五、电影风格
十六、纪实手法(纪录片风格)
十七、“性”含义广告
十八、纯字幕广告
十九、地方方言式
二十、系列性广告
二十一、借力方式
二十二、恶搞风格
二十三、意识形态广告
二十四、传统戏曲风格
二十五、中国文字、水墨与图腾类广告
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第三章 影视广告制作流程与摄制媒材
第一节 影视广告制作的管理
一、创意总监和制作总监的职能
二、控制制作成本
三、广告导演和制片
第二节 影视广告摄制媒材
一、电影胶片广告
二、数字高清广告
三、标清录像广告
四、动画广告
五、实拍与动画合成广告
六、后期抠像合成型广告
七、素材编辑型广告
八、高清立体广告
第三节 影视广告制作流程
一、前期筹备阶段
二、拍摄制作阶段
三、后期制作阶段
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第四章 经典影视广告赏析
第一节 欧美当代影视广告
一、美国广告
二、英国广告风格
三、斯堪的那维亚风格——北欧潮流
第二节 南美风潮
一、巴西广告
二、阿根廷、秘鲁、哥伦比亚、乌拉圭广告
第三节 亚洲魅影
一、出色的泰国广告
二、印度的崛起
三、日本广告风格
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附录《广告创意》与《广告制作》教学计划
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